Sanatınız için ilgi çekici isimler seçme rehberi

Sanat eseriniz için iyi bir başlık seçmek, çizimin veya resmin sizin için ne ifade ettiği hakkında bir şeyler söyler ve izleyiciye parçaya yaklaşma konusunda ipuçları verir.

Sanatınızı ciddiye aldığınız için, zirveyi biraz aşmak kolaydır. Herkes bunu gördü: Soğuk, yetersiz aydınlatılmış bir stüdyoda "Yaz Reverie" adı verilen sıkılmış çıplak oturuyor ya da "İkindi Çayı" başlıklı yapay tabak takımı. Muhtemelen daha kötüsü, "İsimsiz" adının yararsız olduğu karmaşık, gizemli soyut parçadır.

Biraz düşünerek, kafa karıştırıcı veya itici bir başlıktan kaçınabilir ve sanatınız ve izleyicileriniz için uygun bir yer bulabilirsiniz.

İlk olarak, 'başlıksız' için bir argüman

Başlıca parçaların isimsiz gitmesi konusunda çekincelere sahip olmak için iyi nedenler var, ancak bu yolu seçmenin gerekçeleri olabilir. Sanatçılar, bir çalışmanın kendi adına konuşmasına izin vermek isteyebilir ve görüntüye ve izleyiciye bir metin empoze etmeyebilir. Ayrıca, onun "adsızlığı" - bir etiketin olmaması - kendi içinde önemli olabilir.

Çoğu zaman, sanat eserlerinin gerçekten bir başlığa ihtiyacı yoktur. Bu özellikle küçük eskizler, araştırmalar ve hazırlık çalışmaları için geçerlidir, bunların çoğu basitçe: kendi başlarına sanat eseri olarak durması amaçlanmayan eskizler çalışmak.

Kendinizi sergiye böyle bir çizim koyarken bulursanız, parçanın doğasına aykırı olabilecek süslü bir başlık vermek için baskı yapmayın. Bunun yerine, çizimi tema veya konu, ortam ve tarih içeren bir adla tanımlayın:

  • "Manzara Krokisi, Aralık 2001"
  • "İsimsiz Şekil Çalışması"
  • "Ev Sahnesi"
  • "Eskiz Defteri Sayfası: Eller"
  • "Rembrandt'tan Çalışma: İki Filozof, Ulusal Galeri"

Şekil çizimleri

Melodramatik bir başlık verilen stüdyo çıplakları iddialı görünebilir, bu yüzden dikkatli olun. En iyi stratejiniz Francis Bacon'un kitabından bir sayfa alıp açıklayıcı bir başlık vermektir.

Kuşkusuz, kataloğunuz kafa karıştırıcı hale gelmeden önce yapabileceğiniz çok fazla "Ayakta Çıplaklar" var. Başlık veya alt başlıktaki benzersiz özellikleri kullanarak bununla mücadele edebilirsiniz: modelin adı, tarih / saat, ortam, poz veya konum gibi ayrıntılar:

  • Temel çıplak model için "Şekil Çizimi 23"
  • "Gövde: Grafit Kalem" veya "Kömür İçinde Oturan Figür"
  • "Nar ile Kızıl Saçlı Model" veya benzer şekilde açıklayıcı bir şey
  • "2 saatlik Poz 1 Numaralı"
  • "Perdeli Sarah Jane"
  • "Konservatuarda David"
  • Biraz mizahla: "Can Sıkıntısı Başlıyor"

Natürmort

Natürmort çizimleri, başlık için oldukça zor olabilir. Basit tutun.

Yaratıcı natürmort kurulumları, yapay bir şeyden daha fazlasını sunan doğal yaşam kesitleri düzenlemeleriyle size ilginç başlıklar için daha fazla fırsat verecektir. Natürmort düzenlemenize biraz düşünce uygulamak, kasıtlı bir ruh hali veya tema oluşturmak, işle bütünleşik bir başlık seçmeye gelince yardımcı olacaktır.

Daha az gelişmiş natürmort çalışmaları veya çalışmaları için, başlığınız bariz olanı belirtmeden açıklayıcı olabilir. Başlığın bir parçası olarak zamanı, mevsimi veya ruh halini kullanmayı düşünün:

  • "Still Life 1985" veya "Still Life: Renk Çalışması"
  • Nesnelere bağlı olarak "Meyve Kasesi", "Bulunan Nesneler", "İlkbahar Çiçekleri"
  • "Katie'nin Favorileri" veya "Mutfaktaki Sonbahar"
  • Metaforik parçalar için "Konuşma", "Tartışmadan Sonra" veya "Çok Geç".

Evcil Hayvanlar

Evcil hayvanlar insanlar için çok fazla duygu uyandırabilir, bu nedenle sanatçılar genellikle evcil hayvan portrelerine sakarin olarak görülebilecek aşırı duygusal isimler verir. Bir kez daha, çok güçlü bir hikaye anlatan bir resim üzerinde çalışmadığınız sürece, basitlik genellikle en iyi yaklaşımdır:

  • "Winston", sadece evcil hayvanın adı
  • "Ch. Doogie Zanbern of Prague", soy ağacının tam adı
  • "Branford at Central Park"

Hüzünlü bir hayvanat bahçesi aslanı çizdiyseniz, ironinin peşinde değilseniz, çizime "Ormanın Kralı" adını vermeyin. Muhteşem bir vahşi aslan çizdiyseniz, ona da öyle demeyin; klişe çok acı verici. "London Zoo Lion" veya "Lion, Kenya 2000" basit ama yeterli başlıklardır.

Elbette daha yaratıcı olun, ancak klişe ve duygusallığa dikkat edin.

Manzaralar

Bazen konum önemli değildir, ancak insanlar genellikle tanıdık dağların bildikleri dağ olup olmadığını bilmek isterler, bu nedenle başlığın izleyiciye manzaranın nerede olduğunu söylemesine izin verin.

İzleyicinin sahneye aşina olacağını asla varsaymayın. "Ünlü" anıtlar bile gençlere veya diğer ülkelerdeki insanlara yabancı olabilir:

  • Kişisel bilgileri veya bağlantıyı açığa çıkarmak ilginç: "Ontario, Grandpa's Farm'daki Oak Tree" izleyiciye sanatçı hakkında bir şeyler anlatıyor. çok.
  • Genellikle başlık sahnedeki ironi, zıtlık veya dramdan anlar: Soğuk bir kuzey manzarası için "Yaz Ortası, Grönland" veya kavrulmuş Avustralya çayırları için "Yağmur Bekliyor, Mildura".

Soyut sanat

Sanatınızı belirsiz hale getirmek istemiyorsanız (ve birçok sanatçı bunu yapıyor), soyut bir görüntünün başlığı özellikle önemlidir. Genellikle başlık, eserin kendisi dışında sanatın tek anahtarıdır:

  • Biçimsel tasarımla ilgileniyorsanız, izleyiciye yüzeyde durmasını söyleyin: "Mavi ve Yeşil Tasarım" veya "Desen No. 2: Kareler", izleyiciyi daha derin anlamlar aramaması konusunda bilgilendirir.
  • Çalışmanız bir kavramı anlatıyorsa, izleyiciye düşüncelerinizle ilgili bir ipucu verin. "Beckett Okumak - Olabilir" veya "Kuantum Mekanik Baş Ağrısı" gibi başlıklar, izleyicinizin çalışmanızı "İsimsiz Numara 1" den çok daha fazla anlamasına ve takdir etmesine yardımcı olacaktır.

Resmi adlandırma ile ilgili son ipuçları

  • İroni için kullanılmadıkça klişeden kaçının.
  • Eserin ölçeğine ve ruhuna uygun olun.
  • İddialı olma.
  • Açık olanı belirtmeden izleyicinize bilgi verin.
  • Parçayı tanımlamak için gerekirse, bariz olanı belirtin.
  • Daha kısa, genellikle daha iyidir. Bırak sanat konuşsun.

Yorum yapın