Başlangıç ​​için müzikte erken romantik dönem rehberi

Romantizm ya da Romantik hareket, müzikten resme, edebiyata farklı sanat ortamlarını kapsayan bir kavramdı. Müzikte Romantizm, bestecinin rolünde bir statü değişikliğine katkıda bulundu. Önceden besteciler yalnızca zenginlerin hizmetkârıyken, Romantik hareket, bestecilerin kendi başlarına sanatçı olduklarını gördü.

Romantikler, hayal güçlerinin ve tutkularının kendiliğinden yükselmesine ve eserleri aracılığıyla yorumlamasına izin verdiklerine inanıyorlardı.

Bu, mantıksal düzen ve netlik inancını taşıyan önceki Klasik müzik döneminden farklıydı. 19. yüzyılda Viyana ve Paris, Klasik, ardından Romantik müzik için müzikal etkinlik merkezleriydi.

İşte, müzik formlarından dönemin ünlü bestecilerine kadar Erken Romantik Dönem için sindirimi kolay bir giriş.

Müzik formları / stilleri

Erken Romantik Dönemde bestede 2 ana müzik formu vardı: program müziği ve karakter parçaları.

Program müziği, fikirleri aktaran veya tüm bir hikayeyi anlatan enstrümantal müziği içerir. Berlioz'un Fantastik Senfonisi buna bir örnektir.

Öte yandan, karakter parçaları piyano için genellikle ABA biçiminde tek bir duyguyu tasvir eden kısa parçalardır.

Müzik aleti

Klasik dönemdeki gibi, erken Romantik dönemde de piyano hala ana enstrümandı. Piyano birçok değişikliğe uğradı ve besteciler piyanoyu yaratıcı ifadenin yeni zirvelerine taşıdı.

Erken romantik dönemin önemli bestecileri ve müzisyenleri

Franz Schubert yaklaşık 600 lider (Alman şarkıları) yazdı. En ünlü parçalarından birinin adı Bitmemiş, sadece 2 hareketi olduğu için bu ismi almıştır.

Hector Berlioz'un Fantastik Senfonisi aşık olduğu bir sahne oyuncusu için yazılmıştır. Senfonilerine arp ve İngiliz boynuzunu dahil etmesiyle biliniyordu.

Başka bir Franz, Franz Liszt, kromatik cihazlardan yararlanan senfonik şiiri geliştiren Erken Romantik bir besteciydi. Bu büyük besteciler aynı zamanda meslektaşlardı ve birbirlerinden öğrenmişlerdi. Liszt'in Fantastik Senfonisi, Berlioz'un eserlerinden birinden esinlenmiştir.

Frederic Chopin, solo piyano için yaptığı güzel karakter parçalarıyla tanınır.

Robert Schumann ayrıca karakter parçaları yazdı. Çalışmalarının bir kısmı, aynı zamanda yetenekli bir piyanist, besteci ve Viyana müzik sahnesinin önemli isimlerinden olan eşi Clara tarafından seslendirildi.

Giuseppe Verdi, vatansever temalı birçok opera yazdı. En ünlü 2 eseri Otello ve Falstaff'ı duymuşsunuzdur.

Ludwig van Beethoven Haydn ile kısa bir süre çalıştı ve Mozart'ın eserlerinden de etkilendi. Müziğin Klasik dönemden Romantik döneme geçişinde büyük rol oynadı. Koro, oda müziği ve opera besteleyen Beethoven, dinleyicilerinin ilgisini çeken müziğinde uyumsuzluğu kullandı. 28 yaşında işitme duyusunu kaybetmeye başladı, 50 yaşında tamamen kaybetti, bir müzisyen için trajedi. En popüler eserlerinden biri Dokuzuncu Senfoni'dir. Romantizm ideallerinin rehberliğinde yeni bir grup genç besteciyi etkiledi.

Milliyetçilik ve geç romantik dönem

19. yüzyılda Almanya bir müzikal aktivite merkeziydi. Ancak 1850'lerde müzik temaları daha çok folklor ve halk müziğine odaklanmak için değişti. Bu milliyetçi tema Rusya, Doğu Avrupa ve İskandinav ülkelerinin müziğinde hissedilebilir.

"Güçlü Beşli" olarak da bilinen "Mighty Handful", 19. yüzyılın beş büyük Rus milliyetçi bestecisini ayırt etmek için kullanılan bir terimdir. Balakirev, Borodin, Cui, Mussorgsky ve Rimsky-Korsakov'u içerir.

Diğer müzik formları ve stilleri

Verismo, hikayenin günlük yaşamı yansıttığı bir İtalyan opera tarzıdır. Yoğun, bazen şiddet içeren eylemler ve duygulara vurgu yapılır. Bu tarz özellikle Giacomo Puccini'nin eserlerinde belirgindir.

Sembolizm, Sigmund Freud tarafından ortaya atılan ve çeşitli sanat ortamlarını etkileyen bir kavramdır. Bu kavram, bir bestecinin kişisel mücadelelerini sembolik bir şekilde aktarma girişimi etrafında döner. Müzikte bu, Gustav Mahler'in eserlerinde hissedilebilir.

Diğer önemli besteciler

Johannes Brahms, Beethoven'in eserlerinden etkilenmiştir. "Soyut müzik" denen şeyi yazdı. Brahms piyano, liderler, dörtlüler, sonatlar ve senfoniler için karakter parçaları yazdı. Robert ve Clara Schumann'ın arkadaşıydı.

Antonin Dvorak, The New World'den biri olan 9 numaralı Senfonisi olan birçok senfonisiyle tanınır. Bu parça, 1890'larda Amerika'da kalmasından etkilendi.

Norveçli bir besteci olan Edvard Grieg, müziğinin temeli olarak sevgili ülkesinin ulusal folklorundan yararlandı.

Richard Strauss, Wagner'in çalışmalarından etkilendi. Senfonik şiirler ve operalar yazdı ve operalarındaki cömert, bazen şok edici sahnelerle tanınır.

Müzikteki etkileyici tarzıyla tanınan Pyotr Ilyich Tchaikovsky bu dönemde konçertolar, senfonik şiirler ve senfoniler yazdı.

Richard Wagner, Beethoven ve Liszt'in eserlerinden etkilenmiştir. 20 yaşında operalar besteledi ve "müzik dramaları" terimini icat etti. Wagner, daha büyük orkestralardan yararlanarak ve eserine müzikal temalar uygulayarak operayı farklı bir seviyeye taşıdı. Bu müzikal temalara leitmotiv veya öncü neden adını verdi. Ünlü eserlerinden biri Nibelung'un Yüzüğüdür.

Yorum yapın